从天津大剧院获悉，由中国东方演艺集团创排，中国舞坛双子星周莉亚、韩真携手国内一线主创阵容联袂打造的舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》已于近日开票。该剧将于6月20日至22日登录天津大剧院歌剧厅的舞台，连演三场，为津门观众展现青绿千载、山河无垠的画卷。

舞蹈诗剧《只此青绿》讲述了《千里江山图》即将展出，一位故宫研究员（展卷人）穿越时空，来到千年前希孟即将完稿之时，观众也跟随展卷人的步伐，循着“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”的篇章纲目，进入希孟的绘画世界，徜徉在富有传奇色彩的中国传统美学意趣之中。

(资料图片仅供参考)

同心圆舞台巧妙“展卷”

跨时空的千里江山

舞蹈诗剧《只此青绿》的舞台设计和舞台调度都非常复杂，采用地面转台和空中圆弧机械动作，创造出了“天旋达到3圈，地转达到4圈，上下左右都可以进行移动”的舞美效果。舞台上做了同心圆的巧妙设计，还原了中国传统画卷的“展卷”过程。画中，天地无边，山水无界，一切在行云流水间，悄然转化。“不断转动的舞台，就像时间。千年前希孟带着每个匠人的期待创作了千里江山，今天千里江山又把他们带到了我们面前。”

同时，所有舞台设计都必须和演员的调度、投影的结合紧密配合，不允许有任何差错。这样准确的舞台，何尝不是另一种工匠精神的体现。

“不止青绿”

宋代美学的完美呈现

舞蹈诗剧《只此青绿》的舞台上，虽然“青绿”是最为浓墨重彩的颜色，但却“不止青绿”。

白色的丝绢，靛蓝色的篆刻，赭褐色的石，青灰色的笔，黑灰色的墨，再加上女官的大红官服、男子的粉衣簪花……各种迷人优雅的中国古典色彩，让人徜徉在具有鲜明流变性和浓郁文化气息的宋代美学和中国传统意趣之中。

舞蹈诗剧《只此青绿》的服装，忠实地回溯了宋代美学的特征和服饰样式。强调留白气质、概括和简约，要在含蓄中展现出多彩多姿，要在裙袖间展露宋朝风采。从女官大体通红的圆领袍，到翰林书院淡粉的意气风发，再到《千里江山图》原画中，山石间的小白点、小白人，款式的统一、色彩的统一，潜移默化地营造着前所未有的大宋盛世。对面料的钻研，更是到了极致。

如何在偌大的一方舞台上，用面料诠释青绿山石？为此，服装设计团队尝试了十几种面料。单麻这一种材料，厚一点、薄一些、垂一点、僵一些，染上的青绿都是不同的色调。最终选定的面料，与青与绿碰撞出了各种层次，蕴藏着独特的东方美学。四两拨千斤，在偌大的舞台上留下一抹淡淡的青绿，足矣。

舞蹈诗剧《只此青绿》希望以此剧致敬中华优秀传统文化及其创造者、传承者，在孩子们心里种下中华优秀传统文化艺术的种子。6月20至22日，天津大剧院，《千里江山图》化身舞蹈诗剧《只此青绿》用舞台重现大宋美学连线千年静与动，为观众开启沉浸式“赏画”体验！（中国日报天津记者站 杨成）

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