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北京日报客户端 | 记者 高倩 方非

4月22日下午，国家大剧院台湖舞美艺术中心的舞台上，绿植错落，春意盎然而轻快。在观众的欢呼与掌声中，郎朗现身，他把在这里登台的感受形容为“回家”：2021年，郎朗工作室落地国家大剧院台湖舞美艺术中心，2022年，郎朗台湖音乐世界正式成立。作为首位进驻台湖演艺小镇的国际级钢琴演奏家，郎朗为这片土地播下的音乐种子正在不断生根成长。

简短的致意过后，郎朗大师课随即开讲。来自浙江的潘雨泽小朋友首先上台，弹奏了德彪西《阿拉伯风格曲》。分立舞台左右的两扇大屏幕一扇展示乐谱，一扇对准琴童演奏的双手，近距离呈现手型和指法。

郎朗很快发现了问题。“你用的是好学生的弹法，这当然是好的，但同时说明太过于谨慎，容易变得无聊。”他开始带着小朋友逐段分析，德彪西是印象派的代表人物，“印象派应该是诗情画意的，像烟雾，像风吹。”他不断变换措辞，启发潘雨泽去寻找那种“优美飘逸”的感觉，“你想象一下在月球上走路的感觉，是晃晃悠悠的，但你现在完全还是在地球上，踩得一步一个脚印。”而经过他近20分钟指点，这首原本被弹得像练习曲一样板正生硬的作品，果然脱胎换骨，回归了原有的诗性和美丽。

接下来，韩林澈、黄有之、舒海峰三位琴童依次上场展示，他们之中，黄有之显然年纪最小，他穿着整齐的小西装坐在琴凳上，两腿将将能够到地面，舒海峰则已俨然是少年。他们带来的作品风格各异，每人的特质也很突出。郎朗再次用他标志性的“表情包教学”和深厚的作品储备，尖锐而严格地帮助孩子们纠正各种问题：韩林澈弹奏的克列门蒂《小奏鸣曲》显得过于平直严肃，郎朗告诉她，弹琴不能不会拐弯，要学会那种“有点欠”的劲头；黄有之人小鬼大，交谈时和郎朗打得有来有回，逗笑了许多观众。郎朗用了大量时间来纠正他的基本功，比如，他让黄有之的手指一定要干净利索，“是弹琴不是擦琴，不能擦过一遍，还要拖着摁死个蚊子”。

最后登台的舒海峰带来了颇具难度的李斯特《钟》，他的演奏非常准确，但仍然有些僵硬。郎朗执着地带他去找到这首作品“轰炸机”一般的灵魂所在。情急时，郎朗一边跺脚，一边用手引导舒海峰用整条手臂发力：“就像狂风骤雨，像一堵音墙——好，对了！”当舒海峰的演奏终于突破了僵局，变得恣肆流畅，郎朗与他一起露出了如释重负的微笑。

“这场大师课提出了很多琴童的共性问题，我们家孩子刚刚还在谱子上做了不少笔记。”观众张女士很欣慰，郎朗面对面的指导不仅给了孩子们许多启迪，也给了他们坚持学习音乐的动力。据悉，不少观众为此专程从天津、河北等地坐高铁赶来。大师课后，台湖星期音乐会继续奏响，来自郎朗台湖音乐世界的师生和学院奏响了《解放区的天》《玛祖卡舞曲》《华丽大圆舞曲》等经典的中外作品，优美轻扬的旋律绕梁不绝，点亮又一个温暖明媚的春日。

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